対岸の家事の原作は小説！漫画版との違いやドラマとの比較も解説

2025年春ドラマとして注目を集めている『対岸の家事』。

本作には原作があるのか、また漫画版は存在するのか気になっている方も多いのではないでしょうか。

この記事では、『対岸の家事』の原作情報や、漫画版の有無、さらにはドラマ版との違いまで徹底的に解説します。

対岸の家事の原作は朱野帰子の小説！

ドラマ『対岸の家事〜これが、私の生きる道！〜』は、その独特な世界観とリアリティある描写で話題を集めています。

そんな本作には明確な原作が存在しており、ファンの間ではその完成度の高さが評価されています。

まずは、このドラマの元になった原作について、詳しく解説していきます。

2018年に単行本として刊行された作品

『対岸の家事』の原作は、朱野帰子（あけの・かえるこ）による同名の小説です。

2018年8月に講談社から単行本として刊行され、当時から読者の間では「共感できる家事と人間関係のリアルな描写」が話題となっていました。

家庭の中にあるモヤモヤや葛藤、そして女性たちの自立というテーマが巧みに織り込まれており、世代を問わず多くの読者に支持されています。

文庫化は2021年、小説ファンからも高評価

その後、2021年6月には講談社文庫として文庫化され、より多くの読者が手に取りやすくなりました。

文庫版の帯にも「共感の嵐」と記載されていたように、主婦層や働く女性を中心に高い支持を獲得しました。

特に主人公・詩穂が抱える「誰にも言えない葛藤」は、読者自身の体験と重なる部分が多く、多くの感想レビューがネットに投稿されるほどです。

ちなみに本作は、朱野氏がこれまで手掛けてきた『わたし、定時で帰ります。』などと同様、現代女性の生きづらさや社会との関わり方に鋭く切り込んだ作品として位置づけられています。

ドラマ化によって新たなファン層も拡大し、原作小説への関心もさらに高まっています。

原作を読めば、ドラマの細やかな演出やセリフの意味がより深く理解できることでしょう。

対岸の家事に漫画版は存在しない

『対岸の家事』の原作を読んだ方やドラマを視聴している方の中には、「漫画版もあるのでは？」と気になって検索する方も少なくありません。

しかし、2025年4月現在、『対岸の家事』の漫画版は存在していません。

小説とドラマは展開されていますが、漫画媒体では公式なリリースが確認されていない状況です。

現在は小説とドラマのみが展開

本作は朱野帰子による原作小説がベースで、2025年にTBS系でドラマ化されました。

この2つの媒体のみでの展開となっており、漫画雑誌やWebコミックサイトにおいても連載・掲載された形跡は確認されていません。

そのため、「漫画で読みたい」「ビジュアルで登場人物の心情を感じたい」といった声に対しては、今のところ公式な対応はされていないのが現実です。

スピンオフやコミカライズ予定も未発表

現在までに、出版社や制作サイドから漫画化の発表はされていません。

一部ファンの間では、「ストーリーが漫画向き」「感情表現が映えるから漫画で見たい」といった意見も見られますが、公式には未発表であり、あくまで要望や予想の域を出ていません。

一方で、TBS公式サイトでは「ドラマオリジナル要素やキャラクターが追加されている」と明言されており、漫画化の前にドラマとしての世界観が重視されている様子がうかがえます。

こうした現状から、今後、ドラマの人気がさらに高まれば漫画化される可能性もゼロではないと考えられます。

ただし、公式なアナウンスが出るまでは「漫画版は存在しない」という情報を正確に押さえておくことが重要です。

ドラマ版と原作小説の違いを徹底比較

『対岸の家事』は原作小説の人気を受けて2025年にドラマ化され、多くの視聴者に支持されています。

しかし、ドラマを見てから原作を読んだ方の中には、「結構違う部分がある？」と感じた人も少なくないはずです。

ここでは、ドラマ版と原作小説の明確な違いを徹底的に比較して解説します。

ドラマオリジナルキャラ・和香の登場

原作小説では、物語の主軸は主人公・詩穂の内面や家庭の問題に集中しており、登場人物の数も比較的コンパクトです。

一方、ドラマ版では石原和香（演：西野凪沙）というオリジナルキャラクターが登場し、物語に多層的な視点を加えています。

この和香という人物は、原作の巻末スピンオフストーリーでのみ描かれたキャラで、メインストーリーには登場しません。

ドラマでは彼女が詩穂とどう関わり、どんな影響を与えるのかが重要な軸になっており、原作を知らない視聴者にも親しみやすい構成になっています。

この追加キャラによって、職場や家庭以外の視点から「家事」を見つめ直す展開が生まれており、ドラマオリジナルの魅力のひとつとなっています。

視点の変化で物語の幅が広がった

原作小説は主人公・詩穂の一人称視点で描かれており、彼女の思考や感情に深く入り込む構成が特徴です。

読者は詩穂の不安や怒り、そしてささやかな喜びに共感しながら、彼女の「家事と人生のリアル」に触れていくことができます。

一方、ドラマでは詩穂以外の登場人物の視点も多く取り入れられています。

夫・圭介の心情や、娘・舞の複雑な想い、さらには周囲の友人たちの価値観など、群像劇的な構成になっているのが特徴です。

この変化により、視聴者は登場人物それぞれの立場で「家事」や「家庭内の役割」を考え直すきっかけを得られる構成になっています。

つまり、原作は内面描写に特化した深い読書体験を、ドラマは多角的な視点からの気づきを提供する作品だと言えるでしょう。

どちらも魅力がありますが、その「違い」を意識することで、より深く作品を楽しむことができます。

対岸の家事の原作とドラマの魅力を改めて紹介

『対岸の家事』は、原作小説とドラマ版の両方にそれぞれの魅力があり、作品の奥深さを二重に楽しめる貴重なコンテンツです。

視点や描写の方法こそ異なるものの、どちらも「家事」という日常に潜むドラマを丁寧に描いているという点では共通しています。

ここでは、それぞれのメディアで感じられる魅力について、改めて深掘りしてみましょう。

小説は一人称視点で内面描写が豊か

原作小説の最大の魅力は、主人公・詩穂の心理描写の繊細さにあります。

一人称視点で語られる物語は、まるで読者自身が彼女の思考の中に入り込んだかのような感覚を与えてくれます。

日常の中で生じる葛藤、気まずさ、そして小さな喜びまでもがリアルに伝わってきます。

たとえば、食事を作る手間と家族の無関心さに傷つく瞬間など、家庭の中で起きる“あるある”が多く描かれており、多くの読者が自分を投影できる構成になっています。

まさに、「読むことで癒される」作品と言えるでしょう。

ドラマは複数の視点で共感しやすい構成に

一方のドラマ版では、視点が多層的に展開されることで、より多くの視聴者が共感しやすい構成となっています。

詩穂の夫・圭介の立場や考え、娘・舞の成長に対する戸惑いなど、それぞれのキャラクターの視点から「家庭」を描くことで、視野が広がります。

また、映像だからこそ伝わる微細な感情表現や演出の力によって、より直感的に物語が心に届きます。

演じるキャスト陣の熱演も魅力のひとつで、西野凪沙が演じる和香のキャラクターも、視聴者に新たな視点と刺激を与えてくれます。

原作の世界観を壊すことなく、映像作品ならではの味付けがなされている点も高く評価されています。

このように、原作とドラマは別々のアプローチで同じテーマを掘り下げており、どちらか一方だけでなく両方楽しむことで作品の魅力がさらに深まるのです。

「読む」と「観る」で、まったく違う感情が引き出される――それが『対岸の家事』の醍醐味です。

【対岸の家事】原作・漫画・ドラマの違いまとめ

ここまで、『対岸の家事』の原作小説、漫画版の有無、そしてドラマ版との違いについて詳しく解説してきました。

最後に、それぞれの媒体の特徴を簡潔にまとめて振り返り、どのように楽しむのが最も自分に合っているかを考えてみましょう。

特に原作とドラマの違いは、作品の受け取り方に大きく関わってきます。

小説原作をもとにした独自のドラマ演出

原作は朱野帰子による一人称視点の小説で、感情の機微や心の動きがリアルに描かれている点が最大の魅力です。

一方、ドラマ版はその世界観を大切にしながらも、登場人物や視点を増やすことで物語に奥行きを持たせています。

たとえば、和香というオリジナルキャラクターを追加し、原作にはない新たな視点から家庭の問題に光を当てる構成は、ドラマならではの演出です。

このように、原作は深く没入したい人向け、ドラマは共感しやすく楽しみたい人向けという違いがあるのです。

漫画版は未展開だが今後に期待

『対岸の家事』には、2025年4月時点で漫画化はされていません。

しかし、ドラマの反響や原作の人気を考えると、将来的なコミカライズの可能性もゼロではありません。

ビジュアル化されたキャラクターが読者の心をより深く掴む可能性もあり、ファンとしては今後の展開に注目したいところです。

最後に、それぞれの特徴を簡単に整理しておきます。

『対岸の家事』は、「家事」というテーマを通じて、私たちが日常で見過ごしている感情や関係性に改めて気づかせてくれる作品です。

あなたにとっての“対岸”は、どんな場所ですか？ この作品が、それを見つめ直すきっかけになるかもしれません。